开夜车看牡丹亭。看完《牡丹亭》，我从阅读||《牡丹亭》中体会到，不知道汤显祖表达了什么感情，《牡丹亭》，她一生的爱好就是阅读《牡丹亭》，以及《牡丹亭》的接受史，如

开夜车看牡丹亭。看完《牡丹亭》，我从阅读||《牡丹亭》中体会到，不知道汤显祖表达了什么感情，《牡丹亭》，她一生的爱好就是阅读《牡丹亭》，以及《牡丹亭》的接受史，如何评价《牡丹亭》？吴江派的沈望京怎么看《牡丹亭》？因歌词而死的女读者有哪些？在之前的记录中，有女读者因为牡丹亭的歌词而死，有以下几个典型例子。

红楼梦:红楼梦第二十三回，西厢记妙语，牡丹亭美歌，在前八十回中是非常重要和经典的。在这一次回归中，世人常常流连于宝黛的《西厢记》，意义重大，自以为精彩。但我认为《牡丹亭》艳歌警心，虽然在意境上比不上宝钗的《读西厢记》，但作为林黛玉心境的转折点，在全书中是很重要的。当然，《红楼梦》不仅比环环相扣的情节更精彩，更重要的是脉象的深刻。

在黛玉听歌的那一段中，曹公用生动细腻的笔触描绘了一幅与艺术欣赏产生共鸣的画面。所以在下面，我想从剧情和描写上来欣赏一下。从全书的关节来看，读西厢记在上，葬花在下，是一个过渡。如果说林黛玉在宝钗西厢读书，两人以“戏”定恩爱的时候，对命运和对宝钗的爱还抱有幻想的话，那是在她哭丧着遗言的时候，她才是清醒的。

杜丽娘感受到了春光，对爱情产生了渴望，在一个放肆的梦里体验到了爱情的幸福。在人们的世界里，封建社会的教育抑制不了“装腔作势”的成长。闺房厚重的门，锁不上。杜丽娘对爱情的渴望源于春天的感觉，他在一个无拘无束的梦中体验了爱情的幸福。在人们的世界里，封建社会的教育抑制不了“情感”的成长。闺房沉重的门，锁不住“爱情”的驰骋。生于太守府的杜丽娘是孤独而不自由的，但当她处于爱情的种子期时，她却不能满足。

明朝汤显祖写的《牡丹亭》，是中国星空戏剧艺术宝库中一颗耀眼的巨星。因此，曹雪芹在《红楼梦》中真实地描写了林黛玉《牡丹亭》所产生的巨大艺术魅力。《红楼梦》第二十三回“牡丹亭风月吟”中有这么一段情真意切的话:这里的黛玉见宝玉走了，听说妹妹们都不在房里，就烦了。就在她准备回房的时候，刚走到梨香院的墙角外，只听见悠扬的笛声和墙里悠扬的歌声。黛玉知道是十二个姑娘在练戏。

根据以往的记载，女读者因《牡丹亭》中的感情生活经历而死亡。有以下几个典型例子。1.玉二娘，娄江女子，漂亮有文化，尚未出嫁。她的终身爱好是阅读《牡丹亭》，她用小字注释了一本充满阅读经验的书。随着年龄的增长，我对我的人生经历感到悲伤，并深深地恨自己没能得到一个好的婚姻杜理科丽娘。十七岁那年，我因心碎而死。2.肖玲，杭州女演员，以色彩艺术闻名，最擅长扮演杜丽娘。

但是因为某些原因，我得不到我想要的，所以我很压抑，很病态。她演杜丽娘的《离魂》等情节时，仿佛与角色融为一体，悲凉缠绵，泪流满面。有一天，我去杜丽娘花园寻找一个梦想，突然倒在地上，死了。3.过去，广陵有一个叫冯小青的女人。看完《牡丹亭》，她死于自己的人生经历。一首临终诗说:“幽窗不能听寒雨，夜读牡丹亭。世人对我各有痴情，伤心的是小青。

吴江派的沈望京认为“乐府之谓乐府，必教于法。宁可让人不领情，也不让人挠喉咙。”这就是戏曲史上著名的临川派与吴江派之争。汤显祖和沈望京相反的观点是，他主张戏剧作品要有感情，要着重表现感情内容，崇尚才情，不避美言，不拘泥于旋律。为了作者抒情和渲染意境的需要，他认为气质是可以牺牲的。辩论过程中的偏激之言，审视他的思想，就会明白这是一个才子、思想家的矫枉过正。

《牡丹亭》上说“不知道发生了什么，但时间久了，生者可以死，死者可以活。生而不能生而死，死而不能复活的人，都是不深情的。我不知道该怎么办，我微笑着死去；你怎么知道，爱与恨；我永远不会忘记，我会努力记住的。”感情不知道什么时候会发生，但是越来越深；怨恨不知道去哪了，见面时的笑容自然没了。

杜丽娘《牡丹亭》的女主角，是中国古典戏曲中女孩最喜欢的形象之一。出身和社会地位规定她应该是一个三从四德的贤妻良母。她人生的第一课是《诗经》第一篇《关雎》。传统上，它被认为是最好的闺房读物，但她直觉地认为这是一首情歌。在婢女春香的怂恿下，她偷偷地走出了绣房。“不到园中怎知春色？”春天的性质唤醒了她的青春活力。

汤显祖并没有在后花园一见钟情、交换求爱、终身预定，而是在游园后安排杜丽娘与梦中情人幽会。在“做梦”之后，他继续描述她第二次去花园“寻梦”。“梦”和“梦”是杜丽娘被压抑的热情的爆发，是她用行动对现实世界的批判。《牡丹亭》的动人之处在于它强烈追求个人幸福、反对封建婚姻制度的浪漫理想。

一是反对那种为生而死、为死而生、超越生死的爱情理想向往的正统表达。感觉而不自知是一个中国词，意思是他的感觉在不知不觉中被唤起，越来越深。明代汤显祖的《牡丹亭》。作品中透露出的女性生命意识，不仅唤醒了杜丽娘的青春意识和情感意识，也引起了杜丽娘精神世界的骚动，促使丽娘走上个性解放的道路，以打破封建礼教的束缚，追求自由的爱情。

如果汤显祖只是偶然将杜丽娘塑造成一个“春情”少女，恐怕《牡丹亭》的艺术高度会大打折扣。杜丽娘最可贵的是，即使她的身体已经死亡，她仍然坚持寻找和追求她的爱情理想。汤显祖又一次以超现实的浪漫表现手法讴歌了生而有死、死而生、超越生死的爱情理想，而这种爱情理想正是他所推崇的人文精神的最好诠释。

明代剧作家李坤评价《牡丹亭》:“惊心动魄，别出心裁，层出不穷，新意迭出。真是无愧于千古啊！”《牡丹亭》作为明代传奇发展最高峰的象征，除了自身的文学魅力之外，还包含了更多的内容，如汤显祖对时代的批判，对女性的认知，对人的重视，对最深层感情的宣扬。《牡丹亭》虽行百年，光芒依旧不减，凸显其历时性传播和当代意义分析的必要性，或许能为文学经典的传播提供借鉴。

中国古代的婚恋观“过犹不及，早作良缘，浪费青春。”从这句话可以看出，此时杜丽娘16岁，三十多岁了，并没有举行“加礼”的仪式，因为明朝女子只有答应结婚后才能举行仪式，从古代民间传说的角度来看，加婚意味着父母对女孩的监护结束，女孩的婚恋权力得到了大众的认可，而官家女子杜理科丽娘，结婚前必须举行成人礼，否则不能结婚。在阅读的过程中，我们可以发现，李娘在歌词中(第十首、第十四首、第二十八首)多次提到自己的年龄。